Tout commence comme des milliers de vidéos publiées chaque jour sur TikTok. Quelques secondes de musique, un jingle chanté avec humour, une idée simple, presque anodine. Sauf que cette fois, l’algorithme et les internautes s’accordent sur un point : ce contenu mérite plus qu’un simple défilement.
La vidéo de la créatrice @romeo.show, de son vrai nom Romeo Bingham, connaît une ascension fulgurante. En quelques jours, les vues se comptent par millions, les remix se multiplient et les commentaires s’enchaînent. Le jingle devient un phénomène culturel. Rapidement, il attire l’attention d’une marque emblématique : Dr Pepper.
Quand l’algorithme devient directeur de création
Le succès du jingle ne repose ni sur une stratégie marketing élaborée ni sur une production sophistiquée. Il s’appuie avant tout sur un signal clair envoyé par la plateforme et validé par le public. En moins d’un mois, la vidéo dépasse les 86 millions de vues, cumule plus de 9 millions de likes et génère des dizaines de milliers de commentaires, entraînant une vague de détournements et de reprises.
Face à cet engouement, Dr Pepper adopte une posture d’écoute. Plutôt que de réinterpréter ou de transformer l’idée, la marque fait le choix de la conserver telle quelle. Le jingle fonctionne déjà, il est authentique et validé par la communauté. Inutile de le “rebrander”.
De TikTok à l’un des plus grands écrans américains
La suite relève presque du conte numérique moderne. En moins d’un mois, le jingle passe de TikTok à un spot publicitaire de 15 secondes diffusé lors de la College Football National Championship, l’un des événements sportifs les plus regardés aux États-Unis.
Cette transition éclair illustre un changement profond dans les pratiques publicitaires. Dr Pepper ne commande pas une création originale : elle licencie une idée née sur les réseaux sociaux. Surtout, la marque rémunère la créatrice à l’origine du contenu, transformant une viralité spontanée en collaboration officielle et assumée.
Une publicité que la marque n’a pas conçue, mais reconnue
Ce qui rend cette campagne particulièrement marquante, c’est son origine. Elle n’a pas émergé d’un brainstorming en agence, mais d’un feed TikTok. Elle a été testée par les internautes, validée par les interactions et amplifiée par la culture du remix avant d’être institutionnalisée par la télévision.
Dr Pepper ne cherche pas à piloter la culture populaire. Elle s’y insère au bon moment. Elle ne dicte pas le message, elle l’adopte. Une logique de plus en plus répandue, où le rôle des marques consiste moins à créer des tendances qu’à savoir les reconnaître et les accompagner.
Un signal fort pour le marketing contemporain
Cette histoire illustre une évolution majeure du marketing digital. Les créateurs de contenu ne sont plus de simples relais publicitaires : ils deviennent des déclencheurs d’idées. Lorsque l’adhésion du public est aussi massive, les marques se retrouvent face à un choix clair : rejoindre la conversation ou la laisser filer.
Dr Pepper a choisi d’agir. Et tout porte à croire que cette collaboration avec @romeo.show ne sera pas la dernière. Une preuve supplémentaire que, parfois, la meilleure publicité existe déjà. Il suffit simplement de savoir l’écouter.
