Rendez-vous incontournable des professionnels de la création, Adobe MAX est chaque année l’occasion de découvrir les innovations qui redéfinissent les usages du design, de la photo ou encore de la vidéo. Le moment le plus attendu reste sans conteste les Sneaks, ces présentations expérimentales où les ingénieurs d’Adobe lèvent le voile sur leurs projets les plus audacieux.
L’édition 2025 confirme une tendance forte : l’IA s’impose désormais comme un partenaire créatif à part entière.
De nouvelles perspectives pour l’image
Les démonstrations de cette année illustrent la manière dont l’intelligence artificielle repousse les limites de la retouche et du réalisme visuel.
Avec Project Surface Swap, il devient possible de modifier la texture d’un objet tout en conservant la lumière et la perspective d’origine — un outil particulièrement utile pour les designers et architectes d’intérieur.
Project Light Touch, de son côté, réinvente la gestion de la lumière : un simple réglage permet de passer d’une scène diurne à une atmosphère nocturne ou de créer des effets cinématographiques sans nouvelle prise de vue.
Quant à Project Turn Style, il donne vie aux images 2D en permettant de manipuler un objet comme s’il était en trois dimensions.
Enfin, Project Trace Erase automatise la suppression complète d’un élément — ombres et reflets compris — tandis que Project New Depths ouvre la voie à une édition simplifiée d’images 3D, avec la possibilité d’ajuster profondeur et couleurs.
Project Scene It clôt cette série d’innovations en réunissant la génération d’images et de scènes 3D à partir de simples références visuelles, donnant ainsi aux créateurs un contrôle inédit sur la composition de leurs univers.
La vidéo et l’animation à l’heure de l’automatisation intelligente
Sur le terrain du montage et du motion design, les nouveautés visent avant tout à réduire les tâches répétitives.
Avec Project Frame Forward, toute modification appliquée à une image peut être reproduite automatiquement sur l’ensemble d’une séquence vidéo, garantissant une homogénéité visuelle sans travail manuel.
Project Motion Map, pour sa part, transforme des illustrations fixes en animations fluides, générées à partir de leur structure vectorielle, une avancée précieuse pour les graphistes et animateurs.
Le son, nouvel espace d’exploration créative
Adobe mise aussi sur l’IA pour repenser la production sonore.
Project Sound Stager analyse une vidéo et en génère automatiquement l’ambiance sonore adaptée, selon le rythme et les émotions perçues.
Avec Project Clean Take, les créateurs disposent d’un outil capable de corriger la voix, d’éliminer les bruits parasites et d’ajuster la diction, simplifiant grandement le travail des podcasteurs et vidéastes.
L’IA comme moteur de la créativité
Présentée par l’humoriste et scénariste Jessica Williams, la session des Sneaks 2025 a rappelé que la vocation de ces technologies n’est pas de se substituer aux artistes, mais de renforcer leur capacité à imaginer.
De la photo à la 3D, de l’animation au son, les projets dévoilés traduisent une même idée : la création de demain reposera moins sur la technique que sur la puissance des idées.
